I docenti — #staffcoacheslizard

Sefora de Canistris è cantante, docente di canto e direttrice dei corsi nella sede associativa Stelle della Musica di Pagliare del Tronto. Attiva nel canto dal 2000 e nella docenza dal 2010, affianca l’esperienza sul palco allo studio della voce e alla formazione didattica.

Il percorso vocale

La passione per il canto emerge fin dall’infanzia. Nel 1999, a diciannove anni, intraprende lo studio della tecnica di canto moderno e degli stili musicali. La sua formazione attraversa rock, blues, gospel e jazz, improvvisazione scat, musica etnica, canto armonico e circle ensemble.

Nel suo percorso studia con Sergio Calafiura, Elisa Turlà, Alessandro Del Vecchio, Matteo Ratti, Antonio Di Corcia, Michele Fischietti, Susanna Stivali, Lidia Conte, Giorgia Cordoni, Marco Parisi e Ian Collinge. A lezioni, seminari e masterclass affianca approfondimenti sulla fisiologia della voce, l’igiene vocale, i registri, l’interpretazione e la preparazione alla performance.

Didattica e direzione dei corsi

Inizia l’attività di insegnamento nel 2010, con esperienze di docenza di tecnica vocale a Salerno nel 2010–2011. Nel 2015 assume la direzione dei corsi nella sede di Pagliare del Tronto; al suo percorso si aggiungono la codirezione delle attività Lizard di San Benedetto del Tronto nel 2016 e di Cupra Marittima nel 2021. La sua esperienza didattica comprende anche lezioni online.

Dal 2022 partecipa come ospite a masterclass sui temi «Morning Routine – Lo stile di vita del cantante» e «Registri vocali ed esercizi di riscaldamento: analisi della loro importanza e dell’applicazione sull’allievo». Svolge inoltre seminari presso strutture private, attività di direzione corale e arrangiamento per coro.

Diplomi, certificazioni e percorsi principali

• Lizard, 2018 — diploma certificato a Fiesole con 30/30, lode e menzione speciale, con iscrizione all’albo docenti.
• VOICE TO TEACH, 2015 — formazione specialistica nell’insegnamento del canto e della voce, seguita da ulteriori approfondimenti didattici nel 2016, 2017 e 2018.
• TVT – True Voice Technique, 2015–2017 — diploma di secondo livello con Alessandro Del Vecchio.
• Master Vocal Evolution, 2021 — certificazione con lode nella didattica di Sergio Calafiura.
• WEM – Vocal Equilibrium Method, 2021 — certificazione e abilitazione con lode nel metodo di Matteo Ratti.
• EMV – Extreme Mix Voice, 2020–2021 — secondo percorso intensivo annuale per insegnanti e cantanti, concluso con superamento del test finale.
• Pianoforte, 2018 — licenza SPM1 secondo i metodi Lizard con voto 10/10 e percorso Special Tutored con Valerio Tomassini.

Attività artistica e concerti

L’esperienza dal vivo comprende progetti gospel, gruppi vocali a cappella, musical, jazz e Christian Contemporary Music. Si esibisce in tournée in Abruzzo con The Blues Gospel Choir e in Germania, Svizzera e Italia con i Continentals Singers. Partecipa al gruppo vocale Only Women, al coro gospel ascolano The White Chocolate e alla compagnia Le Arti – Musical.

Prende parte per tre stagioni a concerti e manifestazioni al Teatro Ventidio Basso di Ascoli Piceno. Tra le altre esperienze figurano le collaborazioni come voce solista negli ensemble con Massimo Manzi presso la sede Lizard di Ascoli Piceno e il ruolo di lead vocal al raduno europeo giovanile in Germania, a Capodanno 2014.

Lavora come turnista con Renzo Gigante e nel duo Renzo&Sefora, nel duo Sefora e Andrea e come cantante degli Smooth Jazz Quartet. È inoltre cantautrice nell’ambito della Christian Contemporary Music e porta avanti il progetto Sefora de Canistris Wedding and Event.

Studio, produzioni e attività corale

• Zamar Recording — attività come vocalist in studio.
• Radio Odeon — registrazione di jingle radiofonici.
• Quintarete — partecipazione al programma televisivo con Giandomenico Lupi.
• WEC Italia e progetto R.I.P. in Germania — incarichi come voce ufficiale.
• «Tuo è il Regno», progetto Isola 55 — direzione artistica, arrangiamento e cura del coro.

Collaborazioni sul palco

Nel corso della sua attività ha condiviso il palco con Giacomo Castellano, Mario Guarini, Alessandro Del Vecchio, Sergio Calafiura e Giacomo Voli.

Giurie e concorsi

• Top Summer Music, edizione 2016 — componente della giuria insieme a Paolo Mengoli.
• Cantagiro, 2021 — giudice per le selezioni.

Formazione: corsi, seminari e masterclass

Il percorso formativo comprende tecnica e didattica del canto, vocologia artistica, voce nell’infanzia e nell’adolescenza, interpretazione, stili vocali e tecniche estreme. L’elenco seguente è organizzato per anno.

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Collaborazioni artistiche

Mudimbi

È stato il batterista ufficiale di Mudimbi durante l’Italian Tour 2018, per Warner Music Italy e BPM Concerti. Nello stesso anno Mudimbi si è classificato terzo tra le Nuove Proposte della 68ª edizione del Festival di Sanremo, vincendo inoltre il Premio Assomusica 2018 per la migliore esibizione dal vivo.

KlogR

Batterista ufficiale dei KlogR durante il Till You Decay European/Italian Tour 2012. La band italo-americana, di genere Alternative/Prog/Metal, è prodotta da Zeta Factory e The End Records.

InnerShine

Dal 2011 è batterista ufficiale degli InnerShine, band italiana Progressive/Rock/Metal. Con il gruppo ha partecipato a concerti a supporto di Ron «Bumblefoot» Thal dei Guns N’ Roses, Uli Jon Roth degli Scorpions, The Trip di Joe Vescovi, DGM e Alteria di Rock TV.

Concerti e festival

• Con Mudimbi: Goa-Boa Festival di Genova, insieme a Caparezza; Futuracqua di Rieti, per il MIUR; Festival Contro a Castagnole delle Lanze (Asti); Uninsubria Music Fest di Varese, insieme a Frankie Hi-Nrg; Cose Pop Festival di Centobuchi; Fool Festival di Morrovalle; Polpet La Sagra di Belluno e altri appuntamenti.
• Con i KlogR: Colonia Sonora Festival di Torino 2012, insieme a Extrema, Sadist, Raw Power e Destrage; Zeta Night Festival di Prato 2012, con special guest Giacomo Castellano; Emilia Calling di Milano 2012, con special guest Alteria di Rock TV.
• Con i KlogR in Francia: concerti in club del genere, tra cui L’Appart Cafe di Reims, K-Fèes di Valdoie, Le Korigan di Luynes e L’Altherax di Nizza.
• Con gli InnerShine: Flow Rock, concerti in supporto ai DGM e ai The Trip, Maremoto Festival 2015, Palarock Festival 2014 e Shots Of Rock Festival 2013.
• Con ZAP: Tim Tour 2002 a San Benedetto del Tronto (AP), trasmesso su Rock TV.
• Dal 2002 al 2007: accompagnamento dei comici dello Zelig di Milano con Carl Fanini 4TET, Macapea Band e Spaghetti a Detroit.

Concorsi e riconoscimenti

• 2001: Sotterranea con gli Ubik; vince il premio come Miglior Batterista dell’edizione 2001.
• 2003: Sotterranea con gli Arsiopes.
• 2003: Arezzo Wave Selection con i Fatima.
• 2014: Red Bull Bedroom con i Lotus.
• 2014: Arezzo Wave Selection con gli InnerShine, nella semifinale per la Regione Marche.

Registrazioni in studio e dal vivo

• Mudimbi — «Scimmia» e «Supercalifrigida», live al Cose Pop Festival (2018).
• InnerShine — Where The Spirits Wander (2013), indipendente.
• InnerShine — Collapsing Walls (2021), indipendente.
• SounDelirio — Mostralgìa (2021), Boleskine House Records.
• Danilo De Berardinis — Firefox (2022), indipendente.
• USD Monterubbianese — Inno ufficiale (2022).
• Luca Maurizi — Shallow (2011), indipendente.
• Laura Aschieri — Get In Lane (2011), Flagship Records.
• InnerShine, Zap, The Lotus e PTSD — In The Lap Of The Gods… Revisited, tributo a Freddie Mercury (2011), indipendente.
• Massimo Di Matteo Group — El Roble, di Oliviero Bravo e Laura Mereb.
• DNM Worship — In Te Libertà (2020), L’Alveare Edizioni Musicali.
• Marco Menna — Insolubile (2012), Flagship Records.
• Stefania Corona — Veli (2012), prodotto da Alvaro Vitali e WitHit Music Publishing.
• Rosso Vermiglio Band — Fine di un Amore (2019), indipendente.
• Rosso Vermiglio Band — Rosso Vermiglio (2019), indipendente.
• Macapea Band — La Mia Realtà (2006), indipendente.
• Macapea Band — Un Gancio nel Cuore (2006), indipendente.
• Ubik — omonimo, live tracks (2001), indipendente.
• Jotenheim — omonimo (2005), Metal Supremacy Label, Germania.

Studi di registrazione

Tra gli studi con cui ha collaborato e nei quali ha registrato:

• Nufabric Basement Recording Studio — Fermo.
• La Baia dei Porci — Nereto (TE).
• MR Studio — Pedaso (FM).
• Kristal Cross MP — San Benedetto del Tronto (AP).
• Baobab Studio — Porto d’Ascoli (AP).
• Flagship Studio — Lecce.
• Modern Music Lab — Alba Adriatica (TE).
• Gaia Studio — Porto Sant’Elpidio (FM).
• Service Time — Giulianova (TE).

Formazione

Ha studiato da autodidatta dal 1988 al 1994. Dal 1995 ha approfondito lo studio dello strumento con:

• Roberto Olori — Ascoli Piceno.
• Massimo Manzi — San Benedetto del Tronto (AP).
• Ettore Mancini — Roma.
• Maurizio Dei Lazzaretti — Roma.

Dal 1998 ha frequentato seminari di Dave Weckl, Gavin Harrison, Mike Mangini, Jojo Mayer, Benny Greb, Ian Paice, Ben Perowsky, John Macaluso, Pier Foschi, Giorgio Zanier e Massimo Moriconi.

Attività didattica

• Dal 2015: insegna nei corsi con metodo Lizard nelle sedi di Pagliare del Tronto (AP), San Benedetto del Tronto (AP) e Cupra Marittima (AP).
• 2001–2025: insegnamento privato nel suo studio di San Benedetto del Tronto.
• 2008–2011: SuperSuono, Ascoli Piceno.
• 2010–2011: Tekne Centro Studi Musica Moderna, Ascoli Piceno.
• 2011–2013: Amadé Associazione Culturale/Musicale, Ripatransone (AP).

Per informazioni sui corsi di batteria presso l’associazione Stelle della Musica: lizardpagliare@gmail.com.

Ha iniziato a suonare la chitarra a otto anni con Romano Tassoni. A diciassette anni ha intrapreso il percorso Lizard con Gianni De Chellis, partendo dal livello SSM 1 Hard Rock/Heavy Metal e conseguendo successivamente la certificazione SSM 3.

Ha affiancato al percorso Lizard lo studio della chitarra jazz al Conservatorio di Pescara con Giuseppe Continenza.

Tra le esperienze formative: seminari e lezioni con Giacomo Castellano e Stef Burns; alla Celano Jazz Convention ha seguito lezioni con Umberto Fiorentino e Marco Di Battista e una lezione aperta con Jerry Bergonzi.

Tra i progetti musicali citati nel suo percorso figurano il trio SmooThree e il gruppo coordinato da Andrea «Keys» Ottavini.

Ha iniziato lo studio del pianoforte a sette anni e del jazz a quattordici con Simone Maggio, affiancando alla pratica dello strumento la produzione musicale e il songwriting.

Nel 2017 ha conseguito con lode il diploma accademico di primo livello in Composizione e musica da film al Saint Louis College of Music. Nel 2019 ha ottenuto con il massimo dei voti e la lode il diploma accademico di secondo livello in Composizione al Conservatorio Santa Cecilia di Roma.

Nel 2019 ha vinto una borsa di studio al CET di Mogol, diplomandosi in Composizione Pop.

Composizione e collaborazioni

Ha lavorato come compositore, arrangiatore e orchestratore in progetti per orchestra, teatro e cinema. Tra le esperienze: la rassegna INK – Frammenti, suoni e immagini; il progetto «Mimì – La musica di Mia Martini» con la Saint Louis Pop Orchestra; collaborazioni con I Giovani Filarmonici Pontini e con Irene Angelini.

Ha firmato musiche per i cortometraggi «Lipstick» e «Un Giudice Ragazzino» nel 2019, «The Artifact», «Carpe Diem» e «ADF» nel 2020.

Svolge attività didattica dal 2016 in pianoforte classico e moderno, teoria, armonia, solfeggio, ear training, produzione musicale, arrangiamento e composizione.

Renzo Gigante, nato a Oliveto Citra nel 1979, è chitarrista, corista e fonico live e di palco. Il suo percorso unisce la pratica musicale, l’esperienza corale, la produzione musicale e il DJing.

Chitarra e primi anni

Inizia a suonare la chitarra all’età di nove anni. Nel corso del suo percorso studia con Giuseppe la Sala, Benny Daniele, Gino D’Arienzo, Federico Chiodi e Fabrizio Sgattoni.

Per diversi anni suona la chitarra acustica ed elettrica nella chiesa evangelica, maturando esperienza nell’accompagnamento e nella musica d’insieme.

Produzione musicale

Negli anni Novanta si avvicina alla produzione musicale, iniziando a utilizzare Cubase su Atari. Questa esperienza affianca lo studio dello strumento e apre un percorso di approfondimento del lavoro musicale in studio.

Le band: The Joshua Generation e The Way

Fonda la sua prima band, The Joshua Generation, con la quale propone musica cristiana contemporanea. Il gruppo si esibisce in diverse località del Centro-Sud Italia e in incontri dedicati ai giovani evangelici.

Tra gli appuntamenti più significativi figura un’esibizione in Piazza del Plebiscito a Napoli, nell’ambito di una conferenza di chiese evangeliche.

Conclusa questa esperienza, fonda The Way. Anche con questa formazione partecipa a numerosi concerti, mantenendo il riferimento alla musica cristiana contemporanea e sviluppando un sound più orientato al rock.

Canto corale e registrazioni

Nel 1997 inizia a studiare canto corale con Marcella Amoruso. Per diversi anni fa parte del Coro David, partecipando a numerosi concerti e a registrazioni discografiche.

• We Offer Praises — Ron Kenoly. Partecipa come corista. La formazione musicale del progetto comprende Vinnie Colaiuta, Abraham Laboriel, Paul Jackson Jr., Tom Brooks e l’orchestra di Bocelli.
• Una voce sola – Vol. 2. Partecipa alle attività del coro in un progetto la cui band comprende Abraham Laboriel, Tom Brooks e Justo Almario. In questa occasione è anche tra i coristi che registrano alcune parti in studio.

Formazione in produzione, audio live e DJ

Approfondisce la produzione musicale con Nacor Fischetti e la formazione come fonico live con Dino Manfredda, Marcello Lepore, Cristiano Cappella e altri professionisti del settore.

Frequenta inoltre un corso da DJ con Ubby DJ, affiancando questa disciplina alle competenze musicali e tecniche.

Attività dal vivo

Collabora come chitarrista con la cantante Sefora de Canistris.

Dal 2020 lavora come fonico e fonico di palco, assumendo il ruolo in base alla tipologia e alle esigenze dello spettacolo. Tra le band con cui opera:

• Vizi e Virtù — tribute band di Vasco Rossi.
• Desaparecido — tribute band dei Litfiba.
• Ligalive — tribute band di Ligabue.
• Jovanotti Fortunati — tribute band di Jovanotti.
• Superjam e altre formazioni.

Percorsi nell’associazione

Presso l’associazione culturale Stelle della Musica è docente dei percorsi di produzione musicale, DJ e tecnica audio.

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